A magyar táncművészeti és táncszínházi élet online magazinja.

A jubileumi – tizedik – Lábán Rudolf-díjátadó gálán az elmúlt évek jónéhány díjazott koreográfusa lép fel egy megadott témára készített rövid etűddel. Csak éppen a témát aznap reggel kapják meg, a felkészülésre pedig csak néhány óra áll rendelkezésükre… Kovács Gerzson Péter, Árvai György, Goda Gábor, Duda Éva, Kun Attila, Pataky Klári és a Nyúzzatok meg! fenegyerekei, a Dányi-Molnár-Vadas trió birkóznak meg a feladattal. Improvizáció, meglepetések, s az elmaradhatatlan répatorta: fesztelen kortárstánc ünnep!

Christoph Willibald Gluck muzsikájának és librettójának inspirációjára, abból kiindulva alkotja meg legújabb koreográfiáját a Pécsi Balett számára Cameron McMillan, aki immár harmadik alkalommal dolgozik együtt a társulattal. Az elmúlt évadok tematikáját követve ismét a bemutatóhoz készül a zenei anyag: Gluck operájának témái Riederauer Richárd kortárs kompozíciójába szőve emelkednek a mítosz világába. Az archaikus és szimbolikus elemeket Molnár Zsuzsa díszlet- és jelmeztervező értelmezi újra a modern dizájn esztétikája szerint. 

Modern animációs szoftver, új vizuális nyelv, élő zene, két táncos, egy tablet. Az új előadás méltó folytatása a Tünet Együttes Nincs ott semmi című 2008-as előadásának, ahol real-time videotechnika és speciális szenzorok reagáltak a táncosok mozgására, dinamikájára. Az éjszaka csodáiban egy grafikus és egy videóművész rajzol élőben egy tabletre, képeik pedig tüllre vetítve lépnek interakcióba a táncosokkal. Egy szerelmi történet is kibontakozik, közben pedig Csizmás András, Fenyvesi Márton és G. Szabó Hunor élőben zenél.

A két független táncművész, Egyed Bea és Újvári Milán formációjának első nagy sikerű, egész estés produkciója, „A szerelem természete” a Sziget Fesztiváltól New Yorkig számos meghívást kapott. A Radioballet alkotópárosa tavaly új bemutatóval jelentkezett. Az előadás kiindulópontja Sigmund Freud 1913-ban azonos címen megjelent könyve, melyben Freud a pszichoanalitikus fogalmakat társadalmi jelenségekre alkalmazza.

William Shakespeare Lear király című drámája nyomán a Duda Éva Társulat és az Átrium Film-Színház bemutatja

A Duda Éva Társulat a 2014-2015 – ös színházi évadban ünnepli fennállásának 5. évfordulóját. A jubileumi évforduló kiemelt darabja a Lear című különleges színházi előadás. A darab egy egészen egyedi formanyelvű műfaji kísérlet, melynek alapja a mozgás, a fizikai színház, és felvételről hallhatunk részleteket legendás Lear király előadásokból. Több ez, mint egy táncelőadás, több mint egy rádiójáték, több mint egy film, egy múltat és jelent összekötő kapocs, mintegy időtlenné téve a művet.

2015. április 17-én és 18-án a Művészetek Palotájában láthatja a nagyközönség először a Frenák Pál Társulat legújabb darabját, a Birdie-t. Frenák Pál koreográfus ez alkalommal is nemzetközi csapattal dolgozik, kubai, francia és magyar táncművészek lépnek színpadra együtt és természetesen az előadás hangkulisszája is nemzetközi együttműködésben születik, a zenei anyag a fiatal berlini zeneszerző, Norman Levy munkája. A társulatra jellemző intenzív, magával ragadó elektroakusztikus zenei világ most gyönyörű klasszikus zenei etűdökkel ellenpontozódik.

Kezdetnek egy dupla Virtus előadással nyitunk a Mu Színházban, utána a turné első állomása a Miskolci Nemzeti Színház lesz, ahol megint duplázunk a Virtusból, és egy nap két előadással is köszöntjük a nézőket, hiszen a társulat először jár Miskolcon. A turné további előadásairól hamarosan hírt adunk, de addig visszatérünk a kiindulási helyre, vagyis Budapestre, hogy bemutassuk LEAR című darabunkat a Budapesti Tavaszi Fesztivál keretében. Aztán irány Libanon, ahol a BIPOD – Beirut International Platform of Dance keretében lesz látható Rosana Hribar és Gregor Lustek Egy csókkal kezdődött? című előadása.

Dinamika, lendület, düh,finomság – és végtelen frissesség! Mészáros Máté októberben bemutatott Hinoki című produkciójában felszabadult, romantikus mozdulatok teremtették a valóságot. Azóta ez a valóság szikárabb, feszesebb lett: a faforgácsot hamura emlékeztető fekete anyag váltotta fel, és teríti be a színpadot. Sötétebb oldal, űrbéli táj elevenedik meg az előadásban, ahol ereje és súlya van mindennek. Találkozásokat és mindenki számára ismerős konflikusat tolmácsolnak a táncosok és Porteleki Áron, aki zenészként aktív szerepet vállal az előadásban.

Öt alak találkozik egy névtelen helyen, talán az éjszaka közepén. Egymás mellé sodorják őket a körülmények, mint ahogy a szél fújja kupacokba a szemetet az elhagyatott utcán. Szinergiájuk azonban váratlan erőt generál. Az emberiség egyik legkifejezőbb megnyilvánulásában, a nevetésben találnak egymásra, s válik találkozásuk a közös önkívület fékevesztett ünnepévé. Lisbeth Gruwez 6 éves korában kezdett balettozni. Tanulmányait az antwerpeni Stedelijk Instituut voor Ballet-ben, majd a P.A.R.T.S.-ban folytatta. Táncos karrierjét az Ultima Veznél kezdte, táncolt a Needcompany-ban, Arco Renz és Sidi Larbi Cherkaoui produkcióiban és jónéhány évig dolgozott Jan Fabre-vel.

A Móricz Zsigmond körtértől öt percre, a Fonó Budai Zeneház árnyékában áll egy régi gyárépület. Aki ide belép, úgy érezheti magát, mint egy berlini művésztelepen, vagy egy amszterdami foglalt házban. Hatalmas terek és apró műtermek labirintusa, műtárgyak és műtárgynak tűnő holmik összevisszasága, gigantikus díszletek, és kicsi, rejtett ajtók: ez az Artus főhadiszállása. Március 20-án itt mutatják be Sutra című előadásukat.